HETEROPSY – Embalming (2025)

メンバー： 福島コウキ（ボーカル・ギター）、田村重徳（ドラム）、丸山コウタ（ギター）、佐藤ヒロキ（ベース）。スウェーデンかぶれのバンド、Frostvoreの流れをくむ連中だが、今回はテンポを落として沼にはまった。

前置き： 東京発のこのバンド、EPとスプリットを何枚か出したあとの初フルアルバム。約束はシンプルだった——HM-2サウンド全開のオールドスクール・デスメタル、ただしドゥームの要素を加えて独自の色を出す。そしてそれはちゃんと実現している。

舞台裏（現場の話）： 東京のVoid)))Labで、CoffinsやChurch of Miseryを手がけた稲荷リュウヒと録音した。この時点でもう方向性は明らかだ——暗さ、重さ、そして意図のある生々しい音。アナログ盤はHammerheart Recordsから2026年にリリース、300枚限定の「Gold w/Black Smoke」仕様、帯付き。コレクターズアイテムだが、Bandcampではすでに「2025年のデスメタルで最高の一枚」なんてコメントも出ている。

サウンド： ペダルはBoss HM-2を全開、あの「チェーンソー」的な音色。Dismember、Entombed、Graveを思わせるが、AutopsyやRippikouluのフィルターを通している。バンド自身は「mourning death metal（喪のデスメタル）」と呼ぶ——葬儀のように引きずるパート、ブラストビートで加速するパート、そして腐ったリフの合間に滲むメランコリックな旋律。福島のグロウルは低く引き裂くようで、ほとんど楽器のように使われている。注目曲は「Pandemonium Alter」、7分のドゥーム・トラッジ「Asphyxia」、そしてOpethの暗い側面を思わせるクリーンなアルペジオが入る「Memento Mori」。

収録曲：

1. The Dawning (Intro)

2. Pandemonium Alter

3. The Sodomizer

4. Asphyxia

5. Memento Mori

6. Seventh Damnation

7. Methadone

8. Old Friends

サウンドとアートワーク： 音は汚いがコントロールされている——ギターは刃物のように鋭く、ドラムには重みがあり、ベースは腹に響く。ジャケット（Felipe Froeder）は三つ目のグロテスクな生き物。醜いがどこか哀れで、このアルバムそのものだ——腐敗の中に一筋の美しい旋律。ロゴは読めない、色は暗い、完璧。

この作品の核心： 鍵は「Memento Mori」。7分間、ドゥームはほとんど哀歌のようになり、どこからともなくアコースティックギターが現れて、これがただの暴力ではないことを教えてくれる——喪失があり、哀しみがある。重く、雰囲気があり、驚くほどクセになる一枚。押しつぶされてもまた聴きたくなる。

専門家の声：

• Metal Temple： 「アルバムは数年にわたる喪と忍耐のように感じられた……最後まで辛抱してよかった。堅実な作品だ」7/10。

• Metal Academy： 「一番印象的だったのは変化の多さだ……一部のリードにはヘヴィメタルとは違う雰囲気がある……4人の音の幅は狂気じみたデスメタルを取り込むまでに広がっている」。

批評の目（現場から）： 正直に言おう。「Embalming」は何も新しくない。マニュアル通りのデス／ドゥームで、参照元（Dismember、Autopsy、Coffins）は全部見えている。だが足りない独創性を、演奏力と「斧とため息」を混ぜる力で補っている。弱点：「Seventh Damnation」は出だしが遅く、そのまま中途半端に終わる。ラスト「Old Friends」は結論を引き延ばしすぎ。プロダクションは効果的だが革命的ではない。人生を変える一枚ではないが、ちゃんと押しつぶされたい時にかける一枚ではある。

結論： 90年代スウェーデンのデスメタルが好きで、もっとドゥームと日本のメランコリーが欲しいなら、これは君のための作品だ。今年の革新性を求めるなら、スルーしていい。Heteropsyは車輪を再発明しない——穴を開け、泥の中を引きずり、聞き覚えのある音なのに、また聴きたくなる音に仕上げている。堅実なデビュー、約束は果たされた。